Se vuoi saperne di più sui grid prima di approfondire questo tutorial, dai un’occhiata all’articolo "Che cos’è un grid?"
1x unità flash1x grid1 riflettore circolare argento/bianco da 1 metro
Abbiamo posizionato l’unità dietro la modella, in alto, proprio come una luce per i capelli.
Usa un grid da 12°, 20° o 30° a seconda del risultato che preferisci.
• Io ho usato il 30° per avere un fascio di luce concentrato mantenendo comunque un po’ di flare (usa un grid più stretto se non ne vuoi affatto).
• Poi posizioniamo il riflettore davanti alla modella, anch’esso in alto e inclinato in modo da riflettere il fascio di luce sul viso.
• L’obiettivo è simulare una luce di riempimento senza bisogno di un secondo flash.
In studio è facile e veloce da preparare, e puoi giocare con il flare. On location è fantastico.
Posiziona un gel CTO da 1/2 o pieno davanti al grid e otterrai un ritratto che sembra scattato durante la golden hour. Lo uso molto quando fotografo sessioni di engagement e matrimoni perché il setup è incredibilmente semplice e non richiede molta attrezzatura né un assistente.
1x unità flash1x beauty dish da 70 cm
La nostra fonte di luce principale è un semplice beauty dish da 70 cm, davanti alla modella. Io ho usato quello argentato, con il diffusion sock e il deflettore bianco.
Il risultato è gradevole, ma niente di straordinario.
Gli occhi della modella appaiono piatti e le ombre avrebbero bisogno di un po’ di riempimento.
Potrei semplicemente posizionare un riflettore sotto il viso, all’altezza della vita, ma poi non potrei muovere il beauty dish senza influenzare anche la luce di riempimento.
Potrei invece posizionare un softbox rettangolare rivolto verso l’alto, all’altezza della vita, ma la luce si diffonderebbe ovunque. Invece, impostiamo uno strobe con un grid da 12° davanti alla modella, rivolto verso il basso su un riflettore circolare che riflette la luce del flash sul viso.
L’immagine sopra probabilmente lo spiega meglio delle mie parole.
Di cosa hai bisogno
2x unità flash1x grid da 20°1x beauty dish da 70 cm1 riflettore circolare argento/bianco da 1 metro
La luce ora è molto più valorizzante e avere una luce di riempimento attenua anche alcuni problemi di texture della pelle che altrimenti dovrei correggere in Photoshop.
Pur essendo migliore, non è ancora perfetta. All’immagine nel complesso manca ancora dimensione.
Quindi, come nel nostro setup ritratto, aggiungiamo una luce per i capelli. Il grid che scegli qui dipenderà da alcuni elementi. Il primo è il flare, il secondo è se la modella deve muoversi in pose diverse oppure no. Io ho scelto un grid da 20°, per dare alla modella un minimo di libertà di movimento evitando comunque il flare.
3x unità flash2x grid1x beauty dish da 70 cm1 riflettore circolare argento/bianco da 1 metro
La luce per i capelli migliora già il risultato, ma lo sfondo resta piatto e poco interessante. Ho quindi deciso di aggiungere un’unità proprio dietro la modella con un grid da 20° che illumina lo sfondo. Questo crea un bellissimo bagliore sulla carta seamless e dona più profondità all’immagine.
4x unità flash3x grid1x beauty dish da 70 cm1 riflettore circolare argento/bianco da 1 metro
Il viso è illuminato correttamente e l’immagine ha già un po’ di dimensione. Tuttavia, possiamo spingerci ancora oltre.
Se desideri aggiungere ancora più profondità, puoi inserire un’altra luce posteriore, questa volta per illuminare il braccio e la spalla della modella.
4x unità flash3x grid da 21 cm1x beauty dish da 70 cm1x grid per beauty dish1 riflettore circolare argento/bianco da 1 metro
Puoi aggiungere un grid al tuo beauty dish per dare più drammaticità all’immagine.
Con un grid sul beauty dish, meno luce si riverserà sullo sfondo e apparirà una vignettatura marcata.
Entrambe le configurazioni ti aiuteranno a iniziare con i grid e ti daranno un’idea di ciò che si può ottenere con essi, sia in studio sia on location.
Sono un ottimo modo per imparare, controllare meglio la luce e creare setup unici altrimenti impossibili.